舞蹈踢腿实训总结

我很喜欢舞蹈，尤其是踢腿的动作。所以在实习是分外关注音乐课中的舞蹈成分以及学校对舞蹈教育的重视性。我发现新课程的实施使得各音乐教师越来越关注舞蹈在音乐课中的重要性。只是舞蹈与音乐的连接还不够自然，总觉得舞蹈只是附加的。无可厚非，大多数的孩子对舞蹈还太陌生，所以舞蹈的基础训练应给于高度重视。应加强舞蹈在音乐教育中的作用

一、舞蹈本身的作用

1、舞蹈是一门综合性艺术，它集体能、艺能、知能、气质于一体，对青少年各方面素质均起着促进作用。而当今我国施行的中小学教育大纲的美学教育体系里，仅只有音乐和美术两种，随着社会的发展，人们生活水平的提高，仅在一些大城市大规模中小学开设了舞蹈课程(例：形体课)，而在大部分地区的大多数学校还未开设专门的舞蹈课程。舞蹈教育是很独特的一门教育，它在小学、中学所发挥的作用是其它学科不具备的，舞蹈教育在小学教育中，能更好地更形象地培养学生的品德性格，提高学生的身体素质，发展智力、表现能力，让小学生感知美、表现美，而在实际教学过程当中，教师要注意到一些实际问题，从而更好地发挥其作用，而在中学，学生各方面都是形成期，学生在舞蹈教育中的训练、表演、创作都能开发学生的各方面的潜力在能力，让中学生认识美、感受美，用心表现美。同样，教师也要抓住学生心理采用“赏识教育”，让舞蹈更充分在学生成长中发挥到作用。总之普及舞蹈教育在中小学阶段，能更好地促进学生身心发展，让学生在舞蹈中真实地感受美、认识美、理解美、表现美。

2、舞蹈能增强体质，改变不良姿态，使其动作协调优美。少儿身体入处在迅速生长发育时期，体内新陈代谢旺盛，身体各组织器官的结构和功能，都具有很大的发展潜力和可塑性。在舞蹈的体形训练中，一般都是正反两方面都要进行的，所以身体左右两侧发展均衡。舞蹈男女角色定位不同，符合男阳刚女阴柔的特点，舞蹈又有或悠扬或奔放的音乐伴奏，而能受到少儿

的青睐。

3、舞蹈训练使学生变被动为主动，培养其自制、自持能力及意志品质。少年儿童好奇心强，好动、爱模仿、表现舞蹈课、能满足其以上特征。表现性舞蹈的学习使学生出大力，流大汗，每个动作都要反复进行训练，付出辛勤的劳动，这能培养学生战胜困难的信心和力量，使其意志品质得到锻炼。

4、舞蹈使少儿性格得到良好的发展，现代家庭中，独生子女居多，这是社会进步的一个表现，但同时引起了独生子女教育难的问题。一些独生子女性格孤僻、霸道，凡事以自我为中心，这些都不是社会主义接班人良好的品质。通过舞蹈排练，其组织性、纪律性得到加强，因为集体舞内肯定要与人互相配合，平等互助，消除了学生的个别特殊化心理。

5、舞蹈能增强集体荣誉感。少儿舞蹈一般都是以群体为主，再排练演出形成一定的集体。一个舞蹈节目排练演出成功，是大家共同努力得到，可以增强集体向心力，以集体成功为荣。按学习迁移规律，在舞蹈排练中形成的集体荣誉感可以迁移到班集体、校集体，甚至一个民族、一个国家的集体荣誉感上去。

6、通过欣赏优秀舞蹈，可提高学生的审美能力，树立民族自尊意识，感受民族舞蹈魅力，了解民族舞蹈的文化气韵，开阔视野，团结各族人民，保存民族音乐舞蹈文化，在继承基础上不断将其发扬光大，达到爱国主义教育的目的。

7、即兴舞蹈的创编，可以培养学生对音乐的感受力，感情的表达力，各种诸如记忆力、思维力、想像力、创造力等也可以在其中得到锻炼，让孩子尽情欢乐，尽情渲汇他们的思想感情，回归少儿本性，使其个性得到发展。

基于舞蹈的种种教育作用，我们把它引入音乐课堂，使它们相互关联、亲密配合，使之更适合小学生的发展要求。学生在学习舞蹈的同时，亦受到音乐的熏陶，在其中一种程度上说，舞蹈亦用来解释音乐，借用我国著名音乐家吴祖强的话说：“从一定意义上说：在舞蹈艺术中，音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，一个有形上反映人的指挥的至美的艺术想象产物之一、”在这一年的实践道路上，几位音乐老师都在不知不觉中得到了艺术修养和水平的提高，一种艺术的审美观在逐渐形成。同时，学生也感受到了自身的变化，对自己的自信心也培养起来了。现在的音乐课受到了更多学生的喜欢，也得到了其它学校同行老师的一致好评。

俄国作曲家斯特拉文斯基曾说：“离开动作的音乐是无法想象的。”这说明音乐和舞蹈是分不开的。

二、舞蹈在音乐教育中的重要性

1、舞蹈特别是民族舞蹈进音乐课堂是了解一个国家、民族的风土民情、习俗礼仪的艺术媒介，是学习艺术风格、开阔视野的途径。舞蹈中的一些动作步法比较单纯、精练、易于掌握，它具有即兴性的特点，可变性强，在大体的步伐、动作、节奏下跳舞可以做各种即兴性的发挥；表演形式自由，可以载歌载舞，形象生动鲜明，这些特点都和体态律动的形式是一致的。奥尔夫认为，音乐中节奏是比旋律更为基础的因素，节奏、身体、舞蹈动作三者结合才能称得上是舞蹈，作为音乐元素的节奏在舞蹈中具有核心作用，可以说节奏是舞蹈的灵魂。而民族舞蹈具有浓郁民族特色的典型节奏，这些对孩子们的节奏感、协调性以及表现力有着极大的好处。

2、舞蹈进入音乐课堂后，不仅丰富了教学内容，了教学的结构，并在与教材的结合中，提高了学生的音乐素质，发展了学生的智力，培养了创新能力。总结教学实践，我们得到了如下几点启示。

(1)、任何一堂音乐课堂教学内容，都不应该让孩子们觉得困难，要使孩子们觉得学习是一件非常有趣的事，跟老师能愉快地进行合作。兴趣有激发学生学习积极性及提高学习效率的功能。如在学习歌曲《小蜻蜓》时，教师编一些简单的舞蹈动作，如波浪，让学生在练习中自己又朗读歌词又做动作，这样信息反馈快，形式活泼生动，能够引起每个孩子的兴趣，适合儿童身心发展的特点。

把民族舞蹈引入音乐课堂，改变了陈旧、呆板的唱歌教学模式，使学生在欢快的气氛中体验和感受音乐，这样做减轻了学习压力，同时还激发了学生学习音乐的积极性。将我国各民族优秀的民族舞蹈和歌曲教学相结合，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强了民族意识和爱国主义情操，弘扬了民族音乐文化。

(2)、音乐与舞蹈的综合，提高了学生的音乐素养

在音乐课堂教学中结合舞蹈教学，不仅是教会孩子们舞蹈动作，而是让孩子们在学习舞蹈的同时逐步了解音乐世界。如在第五册的认识节拍2、4、3、4这一音乐知识教学中，通过呼唤儿童的姓名或花草、鸟虫以及动物名称，结合声势、舞蹈游戏与小品练习，使孩子们对音乐中不同节拍有了一个明确的概念。一个优美准确的舞蹈动作示范能激起孩子们对舞蹈的极大兴趣，而歌曲中的音乐与舞蹈完美结合的表演更使他们兴奋不已。在音乐课堂教学中进行舞蹈教学时，当孩子们掌握了所学的动作时，不要忙于合音乐，如在进行《金孔雀轻轻跳》的教学时，先教会学生几组傣族舞动作，然后让他们先安静地坐下来聆听整首歌曲，听后师生共同分析，使孩子们对歌曲的基本旋律、速度、情绪等到有一个初步的印象后，最后再合着老师的琴声，边歌边舞。这样使孩子们逐步懂得音乐和舞蹈是“好朋友”，养成听音乐做动作的'好习惯。

目前，在我国的幼儿园、小学、中学作为美育的艺术教育即作为必修课的艺术教育主要是音乐和美术，而以舞蹈教育为主的，除了在幼儿园的教学内容中有所安排，并比较重视之外，

其它各级学校如中、小学除了参插了极少量的舞蹈教学内容(一般只是起到音乐课的点缀作用)之外，舞蹈教育大多只有在课外兴趣小组、文艺社团活动中出现，也即第二课堂中出现，其中大部分学校没有设置单独的舞蹈课。舞蹈总是处于一种辅助地位。

可是，舞蹈在小学教育中的作用是非常明显的，这个应该是没有疑义的。“六一”儿童节等各种节日上离不开舞蹈，联欢会上离不开舞蹈，各种音乐聚会上离不开舞蹈，而且，通过我的观察，在小学中各种舞蹈比赛是一个又一个，不但有学生舞蹈比赛，还有教师舞蹈比赛，不但城市学校要比赛，农村学校也要比赛。这给各音乐教师也给学生造成了较大的压力，原因是教师的舞蹈素质不高，学生也一样。这就要求音乐教育要有所改观，才能适应时代的发展。